卓景雕塑--銅佛像的發展史
鑄銅佛像是指用銅或者青銅鑄造的佛像，鑄銅佛像表面一般都是涂金粉，因此也叫做金銅佛像，鑄銅佛像的種類有很多，先進保存最久的就是鑄銅佛像，鑄銅佛像的工藝成本低，靈活性大，所以受到人們的喜歡。
漢傳和藏傳是其兩大支柱，目前在市場上常能見到的是明清時期的作品，以藏傳佛像居多，河北博創制作各種藝術精美的銅佛像。漢傳主要接受的是印度顯教流行期的犍陀羅、馬土臘等幾種造像風格和手法，造型相對簡單，形象敦厚溫和，大多是一頭二臂，以寂靜像居多；藏傳主要接受的是印度密教期的東印度、尼泊爾、斯瓦特、克什米爾等幾個藝術流派的影響，造型以憤怒像居多，多為多面多臂或異類身，有坐、立、舞等各種姿態。
明清銅佛像是佛教造像藝術之一。明代由于寺院的廣建和民間供奉的需要，以及朝廷布施給宗教領袖的需要，使得金銅造像迅速發展，并形成了永樂、宣德年間最高造像水平的“永宣金銅造像”。此時的造像面相豐滿、造型優美、金色充足、藝術水平極高。清代造像繼承明代風氣，精工細作，是藏傳金銅造像的高峰期。現在這些造像不僅仍是佛教徒膜拜崇奉的對象，更是珍貴的民族藝術遺產，受到中外收藏界的寶愛。
在中國古代雕塑藝術品中，佛教雕塑占有極其重要的地位，這與佛教在整個社會的盛行及其對社會發展的影響有關。佛教自東漢傳入中國，迄今已有兩千多年的歷史。由于佛教教義能夠起到對民眾進行精神控制的作用，藏佛有眾多，因此得到歷代統治者的大力提倡。其間除了在國家走向衰落時，統治者感到佛教寺院經濟的發展已經出現“與國爭利”的局面而引發的幾次“滅佛”運動以外，佛教在中國的傳播一直暢通無阻。伴隨著佛教的傳播，銅佛像藝術也在全國各地盛行起來，自魏晉南北朝開始，佛教徒們在歷史上掀起了無數次制作佛像的熱潮，信徒們將自己對佛的信仰以及對幸福生活的向往寄托在鑄造、雕塑作品、繪畫及印刷的佛像之中。